LITTLE KID CARTOONS WORLD

2009年第4届美里爵士音乐节

主办：砂拉越旅游局

日期：5月11日至5月12日

地点： ParkCity Everly Hotel，美里，砂拉越

不管宣传册子多么华丽的文案，滔滔不绝的宣言，我坚信一位艺人，一支乐队最雄辩的还是他们现场的演出。通过严密的保安，走过喧哗的摆卖档位，那圆型的Pavillion已经向我招手。我准备好了，你呢？
“Double Take，马来西亚能！”
1组合：Double Take (大马)
尽管一度很厌恶这字眼，但确实是我对这支来自大马的组合最大的喝采。除了证明大马人除能创出一堆不知所谓的世界纪录之外，我们还能爵士，还能摇摆！

深受Tommy Emmanuel、Chet Atkins、Martin Taylor影响的吉他手Roger Wong说：“我很羡慕钢琴全面性的演奏，所以尝试把和弦、贝斯和主音在同一时间进行。”一把小小的吉他就像一支小型的铜管乐队，让主音歌手Mia Palencia尽欢高歌。有菲律宾血统的Mia有一把激昂高亢的歌喉，唱低音声线略带沙哑，不经意流露出一丝丝的妩媚与娇柔。不论是经典老歌Mona Lisa、Somewhere over the rainbow，爵士曲目“Four”，翻唱Sting成名曲，甚至怨味十中的蓝调，两人都默契十足，合作无间。一弹一唱，即是对话，更像情人的轻抚呵护。
让脚尖代替你的脑袋！
2Bombay Baja Brass Band (英国)
Bombay Baja的成员在新闻发布会说了个笑话，他说很多乐迷常问：“你们什么时候回去印度？”其实这七个身穿旁遮普传统服装戴头巾的成员都是不折不扣的“红毛”，连那两位打鼓的印度人都是英国籍。

把宝莱坞的流行曲改编成铜管乐来演奏，配上强劲的孟加拉多喝鼓，把整个会场堆上欢腾、热闹的高峰。没有冗长晦涩的音乐，当然也没有令人印象深刻的乐章。朗朗上口的旋律让你一边听一边扭。

拜托！我可不想听整晚的即兴演奏！
对不起，爵士只是我的伪装！
3Alamode (澳洲)
带着一身难以掩遮的锐气，那六个澳洲小伙子就像爵士的新力军。摇滚般强悍的击鼓，大开大合的键盘弹奏，风骚入骨的放客和弦，重回新奥尔良传统的吹奏，似乎已宣告这届音乐节的霸主已经诞生！

第一支曲才刚结束，来自印度的音乐杂志主编已经忍不住趋前对我说：“太神奇了！”我不禁惭愧来美里之前，在网上浏览Alamode的表演未能传真地展示他们的实力。Alamode不只深获资深乐评的青睐，更是年轻乐迷的最爱。表演结束后，我和几位来自民都鲁的中学生攀谈，他们都是学校管乐队队员。谈及他们最喜欢乐队时，他们众口一致的回答：“Alamode”。

扎根于传统的爵士乐，更狂热吮吸蓝调、骚灵、放客、摇滚的营养，Alamode展现出一种粗犷、自信的音乐曲风。这种音乐算不算爵士乐？我猜他们会这样回答：“ 去你的爵士不爵士，我们只想痛痛快快玩一场！”
踏过樱花，那衔接东西的桥梁！
4John Kaizan Neptune和Steps in time (日本)
John吹奏的shakuhachi就是苏曼殊搁在春雨楼头的尺八萧。尺八不只是乐器，它更是日本僧侣禅修的道具。深得禅宗不拘形式的启发，John以它吹出幽幽古意，更让爵士名曲Summertime变得趣味盎然。有别于黄铜的暖厚，呜呜的萧声更显清灵。
John与同台的大马鼓王Lewis Pragasam同为八十年乐队Asia Beat的奠基成员，曾经灌录了一张让音响界惊叹的发烧专辑。新加入的印度小提琴手琴声哀怨，几催人泪下。在纽约学琴的日本吉他手正好中和了这股东方味。John和印度敲击手的一吹一打，就像一东一西，两种文明的对话。

相对Alamode的刚阳，John的音乐则显得阴柔。巧的是，当我问两位女记者她们最欣赏的乐队时，答案是后者。我想男性会拜倒在那股头角峥嵘的锐气下，而女性则为那种融会贯通的智慧所倾倒。
流浪流浪，音樂原是片海洋！
5Dites34 (法国)
坦白说，Dites34不是我的那杯茶。曲风太接近了，中间那一段让我如嚼鸡肋。但那种欧陆风情的爵士让我深深着迷。吉卜赛的基因让每支曲都沾上一种欢乐的气氛。这个气运坎坷的民族总是顽强地以欢乐来对抗噩运；就像梵谷的向日葵、莫扎特的第40号交号曲。个性开放的法国人也沾染这股来自帐篷的欢乐气息，催生了这种和美式爵士迥然不同的曲风。

个子瘦小的高音色士风手有着惊人的肺活量，类似John Coltrane的吹奏倾泻而出，在爵士乐中较为罕见的手风琴也带来一股田园风味。
别为我哭泣，亚非加（Africa）！
6歌手：Jeff Malulekc (南非)
刚唱完第一首歌，Jeff已经迫不及待把鞋子甩掉。乍听有点像雷鬼的节奏，有种催眠作用，它挑动脚尖的神经线，让你不由自主地打起拍子来。来自美里的鼓手采排一天后已进入状态，敲击和贝斯乐筑成厚实的背景。主音吉他扑实无华，Jeff的歌声徜徉其中，时而低吟，时而放歌。一切都是懒洋洋的。像非洲草原的景象，狩猎者卷伏丛林，蓄劲待发；猎物也一派雍容。

纵使天地不仁，这片饱受蹂躏掠夺的大陆依然无视身上的污泥和屈辱，歌声像割破黑暗的初升朝阳。他高举双手，号召你和他一起高喊：“阿哟！亚非加！阿野！”

在往机场的途中，一位澳洲杂志女副编辑告诉我，Jeff的音乐唤醒她在南非的童年记忆。我想音乐里最容易找回这种似曾相识的乡愁，它打开你尘封已久的心房，让心事无从隐藏。
跳支舞吧！Senorita！
7组合：Rumba Calzada (加拿大)
如果旋律是血液，那节奏就是拉丁音乐的心跳。你听，那沙沙作响的响葫芦，热情有劲的康茄鼓，足以勾起一个轻歌曼舞、黑发厚唇的拉丁美人的绮想。那恰到好处的贝斯；激情洋溢的小号及伸缩喇叭合奏、穿插其中的钢琴冲淡了那份狂野，带来了一片优雅。

亲和力十足的队员除了爱和传媒朋友一块溜达，在现场更邀请两位女观众与他们共舞莎莎。时光仿佛倒流五十年代，那纸醉金迷的哈瓦那。Rumba Cabada再次证明为何他们是今年的“回锅”乐队！
人多好办事，团大好爵士！
8Thomson Big Band (新加坡)
维持一支爵士乐团难，维持一支爵士大乐队更是难上加难。标准的大乐队为17人，各一鼓手、贝斯手、吉打手及钢琴师、4名小号手、4名伸缩喇叭手及5名色士风手。若开宴庆功的话，要几箱啤酒才够？

根据乐队发言人在新闻发布会的细述，他们在新国的经营不易，大部份队员是音乐教师，非全职性质。以上的描述很容易造成一种电影少林足球队的凑合印象。对不起，这支大乐队可不是杂牌军，他们曾为泰王御演。泰王为资深爵士钢琴师，若是乌合之众，如何入陛下法眼？

除了改编自流行曲的Against All Odds，当晚演奏的曲目都很陌生。有别即兴演奏的恣意挥洒，大乐队需依谱行事，按步就班。为了趋前拍照，我真正领略了“首当其冲”的滋味。试想法13支管乐器对着你轰炸的景象。逃到离舞台较远的音响控制台，我才渐入佳境，开始领会那种各自精彩又层次分明的大乐队之美！